每年都有很多美术生前往意大利学习,不仅是因为意大利作为艺术王国,其艺术底蕴深厚,还因为意大利高校设置了种类非常繁多的艺术专业,为美术生提供了绝佳的学习平台。
那么,在丰富的专业种类中,选择哪些专业不会踩雷?哪些专业具有专业优势和就业优势呢?小编精心挑选了十个往年热门的专业,供同学们参考,快来看看吧!
十大热门专业
– 绘画 –
意大利是文艺复兴的发源地,在这片富有浓烈艺术氛围的土地上,孕育出太多太多名震世界的艺术**,也发展出很多不同的艺术领域。而在这其中,绘画是不可缺少的一环。
意大利的绘画在艺术发展的历史长河中,已经经历了一千多年,有着自己独特的底蕴和魅力。高校对于绘画的教学也有着非常完善的教学体系,历经巅峰和低谷,意大利绘画在不丢弃传统韵味的同时大胆创新,时至今日,依然在世界美术史上占据极高的地位,且还在为艺术界源源不断地培养一流的艺术家。
主要课程:绘画、艺术解剖学、艺术史、艺术教学法、版画、美学理论等,选修课程包括计算机图形分析、版画、装饰造型、绘画修复、摄影、多媒体等。
就业方向:绘画专业的毕业生可以去到画廊,博物馆等地方从事策展、艺术经纪人等工作,还可以从事教育行业、设计行业、出版行业等,成为老师,设计师,策划,编辑等专业型人才。另外随着数字媒体的高速发展,以及人们对于生活需求的不断增高,绘画专业将绝不仅仅局限于此。
推荐院校:佛罗伦萨美术学院、米兰布雷拉美术学院、罗马美术学院、博洛尼亚美术学院、威尼斯美术学院等
– 装饰 –
装饰专业是直接面向社会的实用专业,该专业以适应当今社会发展需求为目标, 专业与企业的结合也更为紧密。装饰专业对于学生的要求比较高,不仅要懂得绘画、雕塑等基础理论和操作非常熟悉,更需要结合自身丰富的想象力,将艺术和设计巧妙地呈现出来
主要课程:艺术分析、设计(装饰)、城市规划设计、艺术史、装饰、装饰塑形、刻印技术、艺术哲学、形态学、当代技法、装饰中的多媒体技术等。
就业方向:毕业生适合在文化、教育、轻工、商业等部门和相关企事业单位从事室内装饰设计工程、装饰景观设计工程、装饰效果图设计制作、传统工艺品、装饰画的创作,装饰预算与报价、监制及各类室内、景观、雕塑的设计及制作工作,也可在各级艺术院校从事教学与研究工作。
推荐院校:米兰布雷拉美术学院、罗马美术学院、威尼斯美术学院、那不勒斯美术学院等
– 版画 –
版画是视觉艺术的一个重要门类,是透过印刷手段产生的视觉艺术形式。和其他视觉艺术不同的是,版画是透过版面的反转或者漏透而制作的,也可以说它是具有间接性和复数性的。
根据媒介的不同,版画可分为:木刻版画、铜板版画、石版版画、丝网版画和数位版画五大类。
根据印刷原理的不同,则分为凸版印刷,平面印刷,凹版印刷、漏孔与输出印刷。
主要课程:传统版画方面会学习艺术解剖学、版画设计、版画技巧、艺术史、艺术心理学等,新媒体版画方面会学习艺术数字应用、图像元素编辑、计算机雕刻技术等。
就业前景:版画专业毕业生将能够作为领域专家在各种公共和私人领域开展专业活动,能够在自由艺术版画和视觉艺术的各个领域灵活和自主地运作。比如在艺术领域、出版社、教育机构、高等学校、私人工作室、美术馆等场所从事相关工作。
推荐院校:博洛尼亚美术学院、佛罗伦萨美术学院、米兰布雷拉美术学院、威尼斯美术学院、都灵美术学院等
– 雕塑 –
雕塑是造型艺术的一种,又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。
在很多文化中,雕塑是宗教崇拜的中心,一直到最近几世纪之前,大型雕塑都还非常昂贵,非一般个人有能力可能负担,因此大型雕塑多半是宗教或政治的产物。像古地中海、印度、中国、南美及非洲的古文化都留下许多的雕塑。
主要课程:艺术解剖学、雕塑设计、艺术史、艺术现象学等,选修课程包括版画、绘画、装饰 、网络艺术、美学理论等。
就业前景:雕塑学院的毕业生将能够在艺术自由职业以及视觉艺术和创意活动等多个领域开展专业活动,也可以通过与不同应用领域的相关合作,在城市规划、建筑领域、修复领域、新技术和新语言表达等领域发挥作用。
推荐院校:卡拉拉美术学院、佛罗伦萨美术学院、马切拉塔美术学院、罗马美术学院等。
– 舞台美术 –
舞台美术是戏剧和其他舞台演出的一个重要组成部分,包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等。相关从业人员需要根据舞台表演剧本的内容和演出要求,在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段,创造出剧中环境和角色的外部形象,渲染舞台气氛。
主要课程:透视理论与实践、舞美设计、舞台陈列及装饰、艺术史、舞美史及理论、戏剧史、电影史、3D数字建模技术、打光技术、雕塑技法、戏剧艺术理论与经济
就业前景:毕业生可以在剧院、影院、影视制作公司等从事舞台场景设计、绘图制作、服装设计等领域的工作,如果学习了其他方向的知识,还可以转到策展、博物馆展览设计等方向进行相关工作。
推荐院校:米兰布雷拉美术学院、都灵美术学院、威尼斯美术学院、佛罗伦萨美术学院等
– 插画 –
插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
主要课程:艺术史、插画与广告史、插画出版技术、创意写作与图像叙述、漫画艺术、插画技术、可视化布局与技术等
就业前景:插画师、漫画家;与插画、剧本创作师、人物设计师、广告创意设计、动画设计师、游戏插画师等。
推荐院校:博洛尼亚美术学院、佛罗伦萨美术学院、马切拉塔美术学院、热那亚美术学院、那不勒斯美术学院,罗马美术学院等。
– 艺术新技术 –
艺术新技术是以“新技术、新科技”作为沟通和表达的方式,集电脑技术、数字技术、美术知识和艺术创意于一体的综合学科,通常是以当下最新的技术手段去尝试把传统艺术中无法比拟的多维度感官体验,通过视觉,听觉甚至触觉,嗅觉等多种方式创造出浸入式的互动作品。包括企业艺术设计,工业艺术设计,应用艺术设计等领域。
主要课程:计算机绘图、多媒体戏剧创作、数码动画技术、大众传媒理论与方法、当代艺术史、摄像学、网络视频技术、多媒体技术、拍摄技术、数码影视、数字视频、声音设计、电子游戏、数码编排、艺术符号学、三维数字建模技术等。
就业方向:毕业生可以在各类企事业单位、电视台、影视公司、IT公司、广告公司等场所从事交互式多媒体产品设计师,二维、三维动画设计师,影视编辑、特效、制作人员,网站设计师等。
推荐院校:兰布雷拉美术学院、都灵美术学院、威尼斯美术学院、佛罗伦萨美术学院等
– 服装设计 –
服装设计(Fashion Desgin)以时尚设计师为职业导向,专业可以细分为女装设计、男装设计、配饰方向设计、市场营销等等。学生在学期期间,会全方面地了解到时尚设计的各个方面,包括绘制草图,创造性设计,服装结构等,并学习如何利用图版和T台来表达设计师的设计理念,从而成为一名全面的时装设计师。
主修课程:设计史、服装史、时尚材料与技术、艺术史、时尚管理、剪裁、电脑制图、等。
就业方向:毕业生可以从事服装设计师、造型师、纺织研究员、材料研究员、艺术指导、时尚统筹助理、产品经理、时尚猎头、活动策划等。
院校推荐:米兰理工大学、博洛尼亚大学、博洛尼亚美术学院、米兰布雷拉美术学院、欧洲设计学院、米兰新美术学院等。
– 产品设计 –
产品设计师所涉及的工作为行业产品的创意与设计。一个专业的产品设计师能够在领域内各方面启动革新程序,包括:创意、审美、社交和工艺。产品设计师的角色任务,实际上是去理解和预知市场需求,然后将信息进行组织和整合,转化为实际的项目,以进行最终产品的工业规模化。产品设计师的文化面必须非常广泛,不仅要有理论知识,还需要有项目内特殊的工艺知识。
主要课程:设计材料、建筑设计史、用于设计的曲线和曲面、CAD建模、设计与技术史、关于环境可持续的设计、空间表达技术、人体工程学与人体测量学、产品设计等。
就业方向:可从事与产品设计相关的研发、管理及教学等方面的工作。
推荐院校:米兰理工大学、博洛尼亚大学、帕多瓦大学、罗马大学、博洛尼亚美术学院等。
– 平面设计 –
平面设计(Graphic Design)泛指具有艺术性和专业性,以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
主要课程:艺术史、计算机图形学、平面设计、大众传媒理论与方法、数字动画技术、时尚设计出版、图形编辑要素、色谱学等。
就业前景:毕业生可以在多媒体通信或展览设计的专业工作室、出版社或期刊编辑部、广告公司、大众传播媒体、报纸、杂志、出版等领域从事企业形象设计、书籍、杂志的封面设计、产品的包装设计、展览和交易会等的空间布置、UI设计、网页设计等。
推荐院校:博洛尼亚美术学院、马切拉塔美术学院、威尼斯美术学院、罗马美术学院、欧洲设计学院等。
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