投稿
  1. 商川网首页
  2. 创业

伯克利音乐学院学费(伯克利音乐学院学费一年多少人民币)

juju • • 创业



作为王力宏、鸟叔（朴载相）的母校，国人对于伯克利音乐学院这个名字并不陌生。不过，大多数人也许不了解，这里是世界顶尖的爵士乐、摇滚乐教学圣地，更是执现代音乐教学之牛耳的存在。



伯克利音乐学院从不乏音乐奇才，从这里走出的既有世界爵士吉他“Big Three”里的John Scofield和Bill Frisell，也有被《吉他世界》评为十大最伟大的摇滚吉他手之一的Steve Vai等。据统计，伯克利音乐学院自建校以来，共造就了来自75个国家的3万多名音乐家。



有这样一种说法：“学斗牛，去西班牙；学音乐，就来伯克利。”伯克利音乐学院的地位由此可见一斑。那么，这所久负盛名的音乐学校，究竟什么样？



伯克利音乐学院是美国最优秀的音乐学院之一，它是一所致力于现代流行音乐教学与研究的学院，这也是它与传统音乐学院的区别。它历史悠久、规模巨大，在它多年的历史上，造就了来自75个国家的3万多名音乐家。伯克利音乐学院拥有2700多名在校生和300多名教职员工。



伯克利音乐学院位于马萨诸塞州的波士顿。校区周边治安很好，学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学，从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。



这是唯一一所将主要课程设置为现代音乐的音乐院校。其他音乐学院也会开设少数现代音乐课程，但是它们财力、人力配置的第一需求是放在传统音乐上的。伯克利音乐学院是第一个把爵士乐作为受尊重的学术性课题来研究的音乐学院。



世界第一所 爵士乐学校



很少有人知道，伯克利音乐学院是世界第一所教授爵士乐的学校，而其创办过程，也充满了传奇色彩。1945年，麻省理工学院的钢琴和作曲教授劳伦·伯克在麻省理工旁边开设了爵士音乐的课堂，却只招收到一名学生。当时的爵士乐还没有被广泛接受，多在俱乐部或小酒馆里演唱，以诙谐逗趣的谈话和唱情歌的方式供人们娱乐。后来，随着爵士乐的变化和发展，伯克利吸引了许多有志于学习现代音乐的学生，学校规模随之发展壮大。



进入20世纪50年代，一首《围着时钟摇吧》开启了音乐的全新时代，摇滚乐在工业文明的冲击下流行开来，并迅速得到了年轻人的喜爱。顺应时代发展，伯克利音乐学院开设了摇滚乐、蓝调以及乡村音乐等课程，深受学生喜爱，据统计，在伯克利音乐学院，摇滚乐手和爵士乐手占了学生人数的大多数。20世纪60年代是通俗音乐大行其道的年代，为了满足音乐爱好者的需求，伯克利音乐学院增添了通俗歌曲写作等课程。



就像冬日的疾风，伯克利音乐学院的课程设置、教职工和在校生的人数随着一座座建筑的兴建迅速增长。1962年，劳伦斯将学校由私立改为非盈利性质，并开设了语言、艺术、科学、历史以及其他文化课程，以便符合评定要求。到1970年，伯克利已成为一所完全正规的四年制大学。即便如此，伯克利很难声称它拥有一座校园，因为几乎没有人会把它的那些形形**的、分散的，并且根本不般配的建筑当做高等教育学府，而且这些地方明显缺少通常大学所拥有的一些环境设施：草坪、树木、仿都铎式建筑、体育馆、球队和联谊会等，但是它拥有音乐。



各种肤色和身高的音乐迷们三五成群聚集在走廊或砂砾铺成的过道上用各种语言交谈。我们可以见到一位白人学生坐在台阶上，吹着大号，正在认真地做音阶练习。就在他旁边，一个黑人女孩正用装了弱音器的小号做着同样的练习。街那边，一名鼓手蹲在过道上流畅地击打着节奏，等候轮到自己进入教室演奏。在充满烟味的咖啡厅，一名日本女长笛手杰米卢罗正在旁若无人地一边唱谱，一边在空中比画难以捉摸的音符。伯克利由多个国家和种族构成的在校生群体成为充满异国情调的一景。将近40％的学生来自国外。



摇滚乐手和爵士乐手占了学生人数的大多数，其他专业的学生数则介于两者之间。如果说大部分学生到校时是带着学习表演的基本想法的话，四年的课程设置则扩大了他们的眼界。他们在学习中逐渐分散到学校的四个大的专业分支：表演、音乐技术、专业写作和专业教育。伯克利总共向十几个专业的学生提供门课程，涉及范围从歌曲写作、改编到电影配乐的创作、音乐合成、音乐商业经营和音乐疗法。



发展至今，爵士一直是其招牌专业。该专业重视与爵士音乐相关的旋律、和声、节奏的练习和创新性应用，强调对位技巧、旋律创新以及乐器和管弦乐编曲的技巧。进入该专业学习后，学生可接受更加全面的爵士音乐培养。不仅需要转录、分析历史上和当代的爵士唱片，而且要将爵士和声的知识综合应用到即兴创作和原创作曲中去。学生要能够运用全部的乐器进行作曲，运用各种类型的音符创作乐谱，并且运用历史的、当代的和原创的爵士作曲与其他音乐人一起创作。在课程进行期间，学生还需参加各种现场演奏会借以提高自己的审美眼光以及辨识爵士作曲质量的批判能力。



专注于音乐 专注于学习



“音乐家不一定非要挨饿。”这是劳伦斯伯克最常说的话之一。一个音乐家可以是生活在艺术虚幻世界的创造者，但是他同样需要生活技能。伯克利不仅教音乐，同时还教学生穿小礼服时不要穿棕色鞋子，在文雅的婚礼上应该用什么样的节奏演奏，如何使自己的收支平衡，以及为什么在特约表演会上和录音制作时要准时到场等。



在许多文科院校校园中常见的星期四至星期五的通宵聚会在这里都寻不到踪迹。伯克利的学生，或者是因为太认真，或者是因为太穷，或者两者兼而有之，他们不能白白浪费时光。



许多年轻自负的新生尤其是吉他手，常常是靠自学起家的，大概有半数以上的一年级学生在幵学时还不会读谱这是他们的一个严重缺陷。这些年轻人都需要音乐记谱、基础**和听音训练等一系列新生训练课程。另一方面，摇滚乐手们坚信自己的艺术完全是诗歌、心灵和即兴创作的产物而厌恶常规强化训练。但是伯克利坚持要他们学习音乐专业基础课，即使是那些最固执的学生也最终改变了看法。



伯克利音乐学院提供4年制的学士学位课程，学生前两年上基础课：和声、对位、辨音训练和音乐技术，后两年进入各专业课程学习。学院设有12个专业：古典音乐作曲、爵士音乐作曲、现代音乐写作与制作、电影音乐录制、音乐商业管理、音乐教育、音乐制作技术与工程、音乐合成、歌曲写作、音乐疗法、演奏和专业音乐。从伯克利音乐学院毕业的学生，无论学什么专业都必须是一个专业水平的演奏家，至少要精通一种乐器。



招生不看功底 看才华



伯克利音乐学院的学费十分昂贵，例如1999年伯克利音乐学院的学费为全年15350美元，再加上食宿杂项大约需要2.5万美元。学院提供的奖学金也不少大约有500万美元。在奖学金的发放上，美国学生和外国学生基本一视同仁，只要是出类拔萃的申请人都有机会获得奖学金。



英文基础差的学生会被安排到一般社区学院先补习英文。学校十分惜才，对招生慎之又慎，对于有音乐天才的和与音乐无缘的考生，录取或不录取会迅速决定。但是许多有才能的学生并非全面发展，他们自认为音乐是自己的天生使命，若被拒之门外，有可能意味着一个音乐人才遭到了扼杀。因而，学院总是想方设法给他们机会，帮他们圆梦。



伯克利音乐学院环境优美，学生生活丰富多彩。新入学学生中的一部分人可以住校，其余的则散居于附近的民宅。学校教学设备先进，有优良的演奏厅，附近有号称世界上最大的音像制品商店Tower Recorder。伯克利音乐学院不仅是音乐天才的摇篮，也是全世界音乐家的圣地。



伯克利的学生们毕业后有极好的机遇从事音乐专业方面的职业。现在来推测爵士乐、摇滚乐和流行音乐在未来几十年如何发展，比1945年劳伦斯伯克改行从事音乐教学工作时更难。不管发生什么，伯克利音乐学院都将是音乐教育界的主角，这一点毫无疑问。如今许多专业乐团至少有一名伯克利毕业生。名列前茅的爵士乐歌手，像钢琴家赛勒斯·切斯纳斯特和雅基·泰拉松，他们的成功至少部分归功于在伯克利课堂上的学习和排练。由伯克利音乐学院毕业生所创立的“小伯克利”音乐学校和伯克利音乐学院保持着正式的联系，这些学校在巴黎、巴塞罗那、特拉维夫、雅典和赫尔辛基如雨后春笋般涌现出来。



学生们和教职员工一样，对“联系”一词有着深刻的体验，因为他们在伯克利的生活远远超出了学习读谱、音乐理论和如何演奏一样乐器。他们“以乐会友”，广交同仁，建立了广泛的联系。5年、10年或20年后，音乐界的电影配乐、音乐教育、乐团演奏等领域中的许多骨干肯定会是伯克利音乐学院的校友。



声明:



部分所载内容来源于各大网络平台，对此观点我们保持中立，仅供参考、交流、学习等非商业目的。转载的稿件版权归原作者和机构所有，如有侵权，请联系我们删除，谢谢合作！

本文来自投稿，不代表商川网立场，如若转载，请注明出处：http://www.sclgvs.com/chuangye/27871.html

赞 (0)
jujujuju
0
上一篇 2023年 8月 8日 21:56:28
下一篇 2023年 8月 8日 21:56:31

相关推荐

版权声明：本文内容由互联网用户自发贡献，该文观点仅代表作者本人。本站仅提供信息存储空间服务，不拥有所有权，不承担相关法律责任。如发现本站有涉嫌抄袭侵权/违法违规的内容， 请联系我们举报，一经查实，本站将立刻删除。